Iratxe Jaio + Klaas van Gorkum

Encuentro interinstitucional en Azala espazioa y Artium, Museo de Arte Contemporáneo

Durante el 5 y 6 de mayo, reuniremos a un grupo de trabajo con el objetivo de estudiar las implicaciones legales, éticas y sociales de una exposición con las piezas originales del hallazgo arqueológico de Iruña-Veleia en Artium, Museo de Arte Contemporáneo.

Desde que en el 2008 se acusó el hallazgo de falsificación, las piezas han estado sumidas en un proceso legal que todavía no se ha resuelto. Como consecuencia, nunca se han mostrado al público y actualmente se encuentran custodiadas en el BIBAT, Museo de Arqueología de Vitoria-Gasteiz. Exponerlas en el Museo de Arte Contemporáneo supone un desplazamiento de apenas 300 metros que cambiaría radicalmente su contexto discursivo.

En el encuentro, debatiremos sobre la hipotética colaboración entre el Museo de Arte Contemporáneo y el Museo de Arqueología, partiendo de las siguientes preguntas: ¿Qué puede surgir de una confrontación entre sensibilidades científicas y sensibilidades artísticas? ¿Qué papel juega cada museo en el devenir de la cultura material cuando su significado está todavía sin consensuar? ¿Se pueden crear narrativas que superen el binomio falso/auténtico? ¿Cómo implicar al público en estos procesos institucionales?

Seminario en el museo San Telmo de Donostia-San Sebastián, en el contexto de la exposición 1966 | GAUR KONSTELAZIOAK | 2016.

Presentaremos un texto sobre la relación entre historia y escritura, donde reconsideramos el objetivo de los manifiestos vanguardistas como el del Grupo Gaur vasco en relación a la “Lección de escritura” del antropólogo Lévi-Strauss.

Vamos a presentar nuestro trabajo en el programa "BIdeOtik. Atendiendo a otras narrativas audiovisuales", organizado por Azkuna Zentroa e Itxaso Díaz en Bilbao. La presentación será precedida por la mañana por un taller en la Facultad de Bellas Artes de la UPV-EHU.

26 Abril 2016, 9:00 - 13:00 Taller en la Facultad de Bellas Artes de la UPV-EHU

En el taller se estudiará la idea de apropiación, tomando como punto de partida algunos trabajos recientes de los propios autores, junto con ejemplos históricos, como el documental de ficción "Les maîtres fous" de Jean Rouch. Se investigará el poder de estrategias de mimetización, falsificación o copia para subvertir el sentido del original y se debatirá su potencial como herramienta política en un mundo donde la canivalización cultural es ya habitual.

26 Abril 2016, 19:00 Azkuna Zentroa, Alhóndiga Bilbao

Proyección y charla sobre dos vídeos: "Work in Progress", para el que los artistas contrataron a un grupo de trabajadoras para reproducir cientos de pequeñas esculturas que evocan al 'Laboratorio de Tizas' del escultor Jorge Oteiza y "Últimas Palabras", donde un actor ensaya el alegato final de un ex-comandante de la dictadura en Argentina durante el juició en el que se le condenó por crímenes de lesa humanidad.

Dos de nuestros proyectos más recientes van a ser expuestos en el Museo San Telmo como parte del programa de Donostia-San Sebastián 2016 Capital Europea de la Cultura. El primero de ellos es el estreno en el País Vasco de “Nire ama Roman hil da (Mi madre ha muerto en Roma)”, un trabajo sobre los polémicos grafitos en fragmentos de cerámica procedentes del yacimiento arqueológico de Iruña-Veleia. Mostraremos cerca de 1000 dibujos junto con un vídeo en el que diferentes expertos a favor y en contra de su falsedad tratan de descifrar las inscripciones.

El segundo trabajo es una revisita al “Libro de los Plagios” escrito por Jorge Oteiza y agotado desde hace décadas. Mostraremos catorce dibujos en carboncillo basados en las imágenes del libro junto a una pequeña publicación donde reanudamos las reflexiones del escultor sobre las diferentes formas de apoyarse en obra ajena.

Exposición individual, en la galería Joey Ramone, del 31 de octubre al 12 de diciembre 2015. Inauguración: 31 Octubre de 17'00 - 20'00

Of Mortgages and Marriages es un guión gráfico para una película nunca realizada. Consiste en una serie de dibujos, calcados de fuentes como mapas, folletos de inmobiliarias, publicidad de hipotecas, fotos de bodas e instantáneas familiares; material recogido a partir de una investigación que los artistas Iratxe Jaio y Klaas van Gorkum realizaron sobre la inmensa expansión urbanística de una ciudad de tamaño medio en el norte de España. Está acompañada de dos vídeos, Showroom y Helicopter, cada uno de ellos utilizando una técnica cinematográfica diferente para atravesar la ciudad y sus espacios simbólicos.

Próximamente en Bilbao, tres presentaciones:

Seminario: "Últimas Palabras. El arte y la violencia del discurso"
20 octubre 2015 de 12'00 a 13'30
Universidad de Deusto
IMPORTANTE: Se ha cambiado el lugar de celebración. Será en la Sala Turing - Primera planta del edificio de Ingeniería-ESIDE
Inscripciones aquí
La Cátedra de Ocio y Conocimiento del Instituto de Estudios de Ocio de la Universidad de Deusto tiene el placer de invitarle al seminario con Iratxe Jaio y Klaas van Gorkum. Tras la presentación y proyección del vídeo "Últimas Palabras", se entablará un coloquio con los artistas en torno a la capacidad crítica del arte: ¿Cuál debe ser el lugar del arte frente a las retóricas del poder? ¿Pueden esperarse efectos morales o políticos del encuentro del público con el arte?

Coloquio con Jaime Cuenca en el Postgrado Disfrutar las artes de la Universidad de Deusto
20 octubre 2015 de 18'15 a 19'15

Conferencia: "Todo lo que digas" Facultad de Bellas Artes Universidad del País Vasco
22 octubre 2015 de 11'00 a 12'30
Salón de Grados de la Facultad de Bellas Artes de Leioa, dentro del ciclo Hear me with your eyes / Begiekin aditu nazazu/ Óyeme con los ojos
En esta conferencia se hablará de varios trabajos en los que tomamos el proceso judicial como una performance donde se escenifica y coreografía el conflicto.

Koldo Mitxelena Kulturunea
Donostia - San Sebastián
25 Junio  – 26 Septiembre 26, 2015

Artistas:
Cecilia Barriga, Sarah Browne, Carolina Caycedo, Peter Coffin,  David Diao,  Druot Lacaton & Vassal, Ecosistema urbano,  Iratxe Jaio y Klaas van Gorkum, Yona Friedman, Dionisio González,  Tellervo Kalleinen & Oliver Kochta-Kalleinen, Regina de Miguel, Anna Moreno,  Claire Pentecost, Mathias Poledna,  Mika Taanila,  Alain Tanner,  The Temple Crew, Stefanos Tsivopoulos, Mona Vatamanu & Florin Tudor, ZEMOS98, 15M Files.

Comisarios:
Juan Antonio Álvarez Reyes, Alicia Murría, Mariano Navarro

Lo que ha de venir ya ha llegado es una exposición que trata del momento que estamos viviendo, tiempo en el que un radical malestar atraviesa a la sociedad tras años de la que se califica como la primera gran crisis de la globalización. Una crisis que ha puesto en primer plano la fragilidad de los estados y la incapacidad de las estructuras gubernamentales internacionales para impedir, frenar o reorientar sus consecuencias más allá del sacrificio de sus ciudadanos.

Tras analizar los fundamentos ideológicos y las actuaciones de los poderes políticos y económicos que la han desencadenado, está calando en amplios sectores sociales la idea de que son necesarias profundas transformaciones y que los ciudadanos deben ser agentes activos de esos cambios.

Pero su concreción y desarrollo demanda un rearme de ideas que nos permitan imaginar las posibles salidas. Desde este punto de partida la exposición Lo que ha de venir ya ha llegado reúne a una serie de artistas y colectivos de diferentes ámbitos cuyas obras y actividad reflexionan o señalan posibles caminos.

Tras superar varios obstáculos, nuestro trabajo puede verse al fin en la Bienal de Mardín, Turquía, desde el 15 de mayo del 2015, y gracias a la perseverancia de la comisaria Claudia Segura ante las objeciones de los políticos locales con nuestro trabajo, las restricciones de viaje de la Embajada Holandesa y otros problemas.

Nuestra contribución consiste en una colección de periódicos turcos que compramos el 18 de diciembre del 2004 en la plaza Taksim de Estambul. Los titulares de ese día anunciaban que la Unión Europea había concordado comenzar las negociaciones con Turquía para su adhesión. En un vídeo, dos miembros del partido comunista hojean los periódicos proveyendo una lectura personal del estado de la prensa en Turquía.

Diez años más tarde, este trabajo se muestra por primera vez en Mardin.

La exposición LIFE’S FINEST VALUES presenta vídeos de 21 artistas, cineastas y arquitectos. La muestra investiga las interrelaciones entre políticas de vivienda, arte y capital en diferentes contextos urbanos: desde Berlín a Caracas, desde La Havana a Hong Kong, desde Bruselas a Tbilisi. El título de la exposición fue un slogan utilizado por una inmobiliaria de Berlín para promocionar apartamentos de lujo. Los valores del slogan han sido reapropiados por los participantes en sus trabajos. Los vídeos comparten un interés por los textual, el diálogo y la entrevista como medio para el análisis político y la producción de conocimiento. Muchos de los proyectos deconstruyen el lenguaje y la ideología neoliberal, que a menudo extrae conscientemente términos como “libertad”, “valores” y “vida” de su contexto histórico para equipararlos con “libertad de mercado” y “valor económico”, promocionando el concepto de “vida” como un mero proyecto dirigido al mercado.